Fabriquez des cartes et des cadeaux en papier à couper avec la découpeuse Silhouette: 4 étapes (avec photos)

Fabriquez des cartes et des cadeaux en papier à couper avec la découpeuse Silhouette: 4 étapes (avec photos)

Table des matières:

Anonim

Nous avons récemment reçu une machine de découpe Silhouette Portrait dans le cadre du programme Instructables Build Night. C'est un miracle d'artisanat! Je continue à trouver de nouveaux usages pour cela. Ici, je vais vous montrer comment créer des images sympas à partir de papier découpé que vous pouvez transformer en cartes, ornements, bijoux et autres cadeaux amusants.

Provisions:

Étape 1: Préparation de l'image

Vous devrez d'abord préparer votre image. J'ai utilisé cette image plusieurs fois au cours des années comme pochoir, comme pâte de blé et comme élément décoratif. C'est mon chien décédé Olga.

Cette image a déjà été transformée en trois couleurs il y a longtemps, mais c'est assez facile. Ouvrez votre image dans votre logiciel de montage et convertissez-la en niveaux de gris. J'ai coupé juste la tête d'Olga et jeté le fond. Ensuite, j'ai créé trois couches identiques de l'image. J'ai joué avec les paramètres de contraste et utilisé l'outil de découpe jusqu'à ce que je dispose de trois couches de couleurs distinctes: noir, gris et blanc.

L'idée est de travailler avec les ténèbres et la lumière de l'image. Vous pouvez créer plus de trois couches de couleurs: plus il y a de nuances de gris, meilleure sera l’image finale. Il existe de nombreux outils et flux de travail qui vous donneront le même effet, utilisez donc ce qui vous convient le mieux. Pensez aux parties ombrées du calque comme un trou. Chaque couche de l'image doit être blanche, noire ou une nuance de gris et vous remarquerez qu'à mesure que la couleur devient plus sombre ou plus claire, les "trous" deviennent plus grands ou plus petits. Cela crée l'illusion de dégradé de couleurs lorsque toutes les couches finales sont empilées dans l'ordre. Confus? Juste jouer et voir ce que vous pouvez trouver. Il existe de nombreux tutoriels pour créer ce type d'images. Bien que nous considérions les couches de couleur comme des niveaux de gris, elles peuvent être différentes nuances de n'importe quelle couleur. Un dégradé de bleu foncé à bleu clair convient également. Nous avons juste besoin d'une variation de l'obscurité à la lumière pour que cet effet fonctionne.

Cette image semble avoir trois nuances: sombre, moyenne et claire, mais en fait quatre: l'arrière-plan ou l'espace négatif doit être représenté dans l'image finale. Nous pourrions simplement couper chaque couche dans la couleur de papier appropriée et les coller ensemble, mais la méthode que je présente ici est beaucoup plus facile à aligner et l'effet de profondeur est vraiment cool.

Lors de la préparation de votre image, il est important de rechercher une solution. Votre image présente-t-elle davantage de taches sombres isolées entourées de nuances plus claires ou existe-t-il des taches blanches entourées de nuances plus sombres? Dans l'image d'Olga, les parties blanches constituent la plus petite zone de l'image. La plupart des taches blanches sont complètement entourées de gris. De même, les zones grises sont généralement entourées de noir et l'ensemble est entouré de fond. Cela facilite un peu les couches de couleurs

L'idée de base est de considérer les couches comme des pochoirs. Dans ce cas, la première couche sera la forme de la tête entière en noir. La couche suivante sera grise. Comme nous allons peindre le calque blanc en dernier, le calque gris recouvrira les zones grises et blanches de l'image. La couche finale sera la plus petite zone - les parties blanches. Gardez ces éléments à l'esprit lorsque vous définissez vos couches de couleurs. Essayez de suivre ce Instructable avec l'image incluse pour avoir une idée de la façon dont tout cela fonctionne.

Donnez à chaque couche un contour noir rectangulaire. Lorsque les couches seront découpées plus tard, chaque couche sera découpée en de jolis rectangles uniformes afin de faciliter leur alignement lors de l'assemblage de la pièce. Enregistrez chaque couche en tant que fichier JPEG séparé.

Pour le portrait d'Olga, nous aurons besoin de quatre couleurs. J'ai utilisé du blanc et deux nuances de gris pour le chien et une couleur kaki pour le fond. La couche supérieure sera kaki avec tout le contour de la tête du chien découpé. La couche suivante sera noire, avec la forme de la couche grise découpée. La couche suivante sera grise avec les parties blanches coupées et la dernière couche sera blanche. Lorsque tout est empilé et collé, cela crée une image.

Étape 2: Couper et assembler l'image

Après avoir importé et tracé les fichiers JPEG des calques sous forme de fichiers distincts dans le logiciel Silhouette Studio, j'ai découpé les calques dans du papier pastel texturé et coloré 98 # Canson. La Silhouette le coupe parfaitement. Les images ci-dessus expliquent le processus d'assemblage, mais j'ai essentiellement utilisé un bâton de colle pour coller les couches ensemble. J'ai placé la pièce entre deux couches de papier ciré et je l'ai pressée sous une pile de magazines pour assurer une bonne adhérence. L'important est d'être propre et prudent. Assurez-vous que la colle va au dos du papier et non à l'avant. Utilisez des cure-dents pour étendre la colle sur de minuscules morceaux et utilisez un autre cure-dent pour vous aider à les placer. Prenez votre temps et laissez chaque couche sous pression pendant au moins dix minutes pour assurer une bonne adhésion. Vous aurez des "îles" ou des morceaux qui ne sont pas reliés au reste de la feuille. Utilisez l'image d'origine comme référence et alignez-les à l'oeil à l'aide d'une pince à épiler ou d'un cure-dent.

Lisez les commentaires sur les images ci-dessus pour avoir une meilleure idée des étapes à suivre. Allez lentement, travaillez propre et soyez patient.

Étape 3: Créer un cadre

J'ai créé l'image de cadre avec une image clipart d'un os de chien tourné et répété. Le cadre a été découpé dans du papier acrylique apprêté et texturé 110 #, du papier pastel 98 # et des morceaux de carton. L'assemblage était identique à l'étape précédente: colle et pression à chaque couche.

Voir les photos ci-dessus et lire les commentaires pour avoir une meilleure idée de la façon dont j'ai conçu le cadre et assemblé la pièce.

Étape 4: Touches finales et plus d'idées

Nous avons maintenant une jolie photo d'Olga avec une monture en os de chien.

Alors, qu'en faisons-nous?

J'ai utilisé cette technique pour fabriquer des cartes, des aimants, des cadeaux de mariage, des portraits de bébé, des ornements de Noël, des bijoux et bien d'autres choses. Les pièces finies peuvent être laquées ou vernies pour les rendre plus solides. Si vous souhaitez afficher une pièce dans un cadre, scellez-la ou placez-la sous un papier découpé dans du verre et un aimant anti-poussière. Cela fait des années que je fais cela avec un couteau amateur, mais maintenant que j'ai la Silhouette, je vais faire beaucoup plus de projets sur papier. Les gens adorent les portraits et les images sur papier découpé. Cette machine est une fabrique de cadeaux. Il a fallu plus de temps pour écrire cette instruction que pour créer la pièce. J'ai travaillé avec du papier pendant des années et pouvoir créer quelque chose de ce détail en une heure ou deux sans aucune tendinite induite par un couteau de passe-temps, c'est génial!

Tout le monde reçoit du papier sympa pour Noël cette année!